Посмешить взрослых анекдотическими историями и заставить детей поверить в чудеса удалось Ставропольскому государственному театру оперетты в минувшем 87-м сезоне. Труппа обновилась и представила новые премьеры, опробовала необычные форматы и поучаствовала в федеральной творческой лаборатории. Корреспондент «Портала Пятигорска» узнала, удаётся ли оперетте соответствовать вкусам курортной публики, избалованной столичными представлениями, и что больше всего ценят в своей работе актёры.
В 87-м сезоне было немало громких премьер. Например, в ноябре театр представил новый спектакль Жака Оффенбаха «Ключ на мостовой» (12+). Режиссёром стала Анастасия Неговора.
«Классическую историю зрители увидели современной, выпуклой, интересно оформленной, неожиданной и забавной», — сообщила солистка театра, почётный деятель искусств Ставропольского края, и. о. руководителя литературно-драматической части Ирина Абгарян.
Позднее, в дни зимних каникул, маленькие зрители оценили новую сказку Максима Дунаевского «Летучий корабль» (0+). Эту творческую работу выполнила режиссёр, почётный деятель искусств Ставропольского края Инна Хачатурова. Как рассказали в пресс-службе учреждения, создать такую премьеру без любви к детям было бы невозможно.
«Здесь постановщику нужно подключить всё своё старание и умение увлечь детскую аудиторию, чтобы каждый в зрительном зале поверил в чудеса. Тут всё свершилось, и театр увидел невероятный восторг и множество горящих глаз при просмотре нашей новой сказки», — рассказала Ирина Абгарян.
Инна Хачатурова подбирала роли для артистов так, чтобы они сочетались с их характером. По словам исполнителей, дети — самый благодарный зритель, от ребят получают наибольшую отдачу и эмоции. Тем более что песни из постановки звучат в знаменитом советском мультфильме, и малыши знают их наизусть.
Дальше был «Девичий переполох» (12+) Юрия Милютина — очередная русская история в постановке корифея театрального мастерства, режиссёра Владимира Шестакова. В спектакле задействовано много персонажей, у некоторых артистов по две роли. Зрители восторженно приняли новую оперетту и полюбили её за юмор, музыку, танцы, сценографию и костюмы.
«Тема русского фольклора сейчас очень популярна и любима публикой. Было трудно в работе, не будем скрывать, потому что материал, несмотря на свою простенькую историю, сложный», — поделилась собеседница.
Наиболее ответственным этапом в работе было восстановление знаменитой оперетты Иоганна Штрауса «Цыганский барон» (12+). Им занимался режиссёр Антон Лободаев. Руководство приняло решение вдохнуть в спектакль новую жизнь. Изменилась большая часть артистического состава.
Недавно появился новый праздник — День артиста, который отмечают 17 января. В честь него в музыкальном салоне оперетты провели творческую встречу, приуроченную к 150-летию Союза театральных деятелей России. Все премьерные спектакли посвящены юбилею этой организации.
Артисты участвовали в масштабной всероссийской акции «Ночь театрального искусства». Для зрителей устроили творческую встречу «Премьерная ночь в театре» с постановщиками спектакля «Девичий переполох» и ведущими исполнителями.
Зрителям показали новую программу «Пока мы помним — мы живём», в которое звучали стихи и музыкальные композиции военного и послевоенного времени. Этот формат вошёл в репертуарные мероприятия театра и занимает свою нишу.
«Камерные программы позволяют оказаться близко к артистам, насколько это возможно. В такие минуты зрительская аудитория становится полноценным действующим лицом творческого процесса, что усиливает сопереживание и эмоциональное восприятие во время показа», — рассказала Ирина Абгарян.
Учреждение проводит экскурсии для публики разного возраста. Частыми гостями становятся школьники, воспитанники студий, активисты «Движения первых», семьи участников СВО. На таких встречах посетители узнают много нового об истории города, театра, о Великой Отечественной войне и как пятигорчане существовали в это непростое время. Руководство придумывает новые полезные форматы для ребят и взрослых.
Помимо этого, появились и новые артисты. Они понемногу осваиваются в коллективе, получают роли. Два больших спектакля обновились дебютантами — «Скрипач на крыше» (12+) Джерри Бока и «Проделки Ханумы» (12+) Гии Канчели. Работой занималась режиссёр-постановщик этих спектаклей Инна Хачатурова. Для «Скрипача на крыше» на роли младших дочек пригласили маленьких воспитанников образцового театра-студии «Мечта» под руководством Натальи Полежаевой. По мнению артистов, юные актёры работали наравне со всеми, а мастерством и верой не уступали старшим коллегам.
Большим проектом этого сезона стала творческая лаборатория Государственного театра Наций. Это уникальный проект, направленный на поддержку театров в регионах и развитие культурных инициатив. В апреле по нему создавали эскизы музыкального и танцевального спектаклей. Также были мастер-классы по сценической речи, тренинги для актёров и артистов балета. Режиссёром-постановщиком мюзикла «Два капитана» Нонны и Андрея Кротовых была Дарья Борисова. Хореографический эскиз создала хореограф Анна Щеклеина.
«Эти проекты призваны расширить культурное пространство России и направлены на рост профессионального мастерства деятелей культуры в регионах. К тому же, зрители имели возможность познакомиться с новыми именами отечественной сцены и тенденциями театрального искусства, так как смогли присутствовать на показах. Мы гордимся тем, что стали частью этого проекта», — заявила солистка Ирина Абгарян.
По словам артистки, в творческой лаборатории команда профессионалов в кратчайшие сроки создавала полноценные спектакли.
«В такие моменты артист может себя проверить на выносливость, собранность, способность быстро входить в творческую атмосферу, которая состоит из незнакомого материала, круглосуточных репетиций и представления на суд зрителю готового продукта», — добавила она.
В 87-м сезоне были и обменные гастроли с Кировским областным драматическим театром им. С.М. Кирова. Они прошли благодаря межрегиональной программе проекта «Большие гастроли». Их организовал ФГБУК «Росконцерт» по Всероссийскому плану Минкультуры России. Публика приняла артистов на Кировской земле восторженно и очень тепло. В новом 88-м сезоне запланированы новые выезды.
Большая часть зрителей пятигорского театра — это курортная публика, которая приезжает отдохнуть. Как рассказали в пресс-службе учреждения, в прошедшем сезоне посещаемость осталась стопроцентной.
По словам Ирины Абгарян, если бы можно было вместить в зале в два раза больше зрителей, то они бы это сделали. Зачастую всем желающим не хватает места.
«Мы работаем не только на нашего местного зрителя, который, конечно же, за долгие годы существования театра нас знает, ценит, к нам привык. К нам же ещё приходит огромная часть незнакомой публики, приезжей, повидавшей спектакли столичных театров, а это уже совсем другая ответственность. И вот когда мы получаем обратную связь из восторженных комментариев и отзывов от гостей города, а потом ещё через год они к нам возвращаются в зрительный зал — вот это уже победа», — уверена артистка.
В этот раз театр завершил сезон большим праздничным концертом «В объятиях музыки». Зрители услышали и увидели самые яркие музыкальные номера из спектаклей репертуара и не только
В планах — четыре больших постановки на следующий год: два больших двухактных спектакля и две сказки для маленьких зрителей. Кроме этого, зритель обязательно увидит новые музыкальные программы, малую форму и праздничные концерты. Коллектив с нетерпением ждёт нового сезона.
«Если бы можно было выбрать единственное место для спасения души, ума и сердца — я бы выбрала театр. Это та волшебная платформа, где зритель находит много ответов на вопросы, независимо от возраста и состояния. Нет более живого общения в искусстве, чем в театре, где человек-артист отдаёт всего себя зрителю без остатка и получает взамен энергию благодарности. Если после спектакля ты осознаёшь, что тронул сердце хотя бы одного зрителя и сделал его счастливее — значит, всё не зря», — подытожила она.
Русский фольклор, цыганский барон и объятия музыки: в театре оперетты Пятигорска подвели итоги 87-го сезона
03 августа 2026
