- Главная
- Лица театра
- Ветераны сцены
- Качанович Николай Сергеевич
Артист
Качанович Николай Сергеевич
Почётный деятель искусств Ставропольского края
Николай с детства мечтал о сцене, что вовсе не удивительно: отец, музыкант и военный дирижер, руководил штабным оркестром в Минске, мама прекрасно играла на гитаре. С третьего класса Николай уже пел на сцене вместе с оркестром и мечтал стать эстрадным певцом. Играл на трубе, фортепиано и баяне. В 1979 году окончил Минское музыкальное училище им. Глинки с театральным уклоном, в 1988 году окончил Белорусскую Государственную консерваторию им. Луначарского – вокальное отделение.
Уже на третьем курсе Минской консерватории подающего надежды студента Качановича взяли артистом Минского театра музыкальной комедии. Много выступал с композитором Игорем Лученком и подумывал об эстраде. На окончательный выбор жизненного пути повлияла встреча с народной артисткой Белоруссии, примадонной Натальей Гайда, которая посоветовала молодому человеку идти в оперетту, где как будто для него уготованы роли. В жизни и творчестве Качановичу всегда везло. Молодой актёр оттачивал своё мастерство под руководством таких известных режиссёров оперетты, как А. Цюпа в Минске, Л. Вилькович в Ростове. Там он сыграл немало характерных ролей и социальных героев. Особенно любима была роль Апломбова в спектакле «Свадьба с генералом». В Карагандинском театре сцена подарила ему встречу с интереснейшим актёром, народным артистом СССР Вячеславом Войнаровским, который дал очень многое начинающему артисту оперетты. Его замечания, советы помогли становлению молодого актёра. Жизнерадостное искусство вечно юной оперетты стало его призванием, совершенствование мастерства актёра – главным увлечением. Одной из первых серьёзных работ оказалась роль «несерьёзного» Бони в знаменитой «Сильве» И. Кальмана. А вот по-настоящему любимой роль Бони стала для артиста в Ставропольском государственном театре оперетты в городе Пятигорске, где по сей день с 1997 года Николай Сергеевич служит, имеет звание «Почётный деятель искусств Ставропольского края».
Николай Сергеевич подкупает зрителя жизнелюбием, бьющей через край экспансией чувств и эмоций. Его броская, несколько экзотическая внешность очень органично ложилась на исполняемые роли симпатичных молодых повес и влюбленных пылких юношей. Его герои откровенно смешны, как глуповатый солдафон Ахилл в «Прекрасной Елене», наивно-простодушны, как Зупан в «Марице» или Микки в «Седьмом небе», обворожительны, как Бони в «Сильве» и Наполеон в «Баядере». Играя простака, актёр должен быть крайне осторожен, главная опасность состоит в том, чтобы не перейти границу между тонким юмором и неприкрытым фарсом. Здесь требуется интуиция, мастерство, а возможно, и обычная логика, отметающая лишние детали для сохранения достоверности образа.
Неотразим он и в других ролях: Виконт де Каскада в «Весёлой вдове», Фальк в «Летучей мыши», Ренар в «Фиалке Монмартра», Перчик в «Скрипаче на крыше», Булдырин в «Последнем чардаше», Мориц Драгомир Популеску Крохбах в «Графине Марице», директор цирка в «Мистере Икс», Ахилл в «Прекрасной Елене», Альфред Дулиттл в «Моей прекрасной леди», Акоп в «Хануме», Зупан в «Цыганском бароне». Это роли второго плана, но сыграть их надо не менее талантливо. Как говорил Бернард Шоу, главную трудность представляет как раз не главная роль.
Диапазон пластических возможностей артиста хорошо продемонстрирован в детских сказках «Муха-Цокотуха», «Остров сокровищ», «Аленький цветочек» и другие. Знание детской психологии и точная, хорошо дозированная игра актёра вызывают неподдельный восторг малышей.
Николай Качанович около тридцати лет работает режиссёром в детско-юношеском музыкальном театре «Белая Ромашка», переняв «эстафетную палочку» у его создателя, заслуженного деятеля искусств РСФСР Григория Залмановича Ваховского.
…Секрет сценического успеха артиста, его непроходящей молодости и обаяния заключается, наверное, в том, что ему интересно и нескучно жить. Он существует в двух мирах одновременно: в реальном и условном, между которыми так часто стираются границы.
Уже на третьем курсе Минской консерватории подающего надежды студента Качановича взяли артистом Минского театра музыкальной комедии. Много выступал с композитором Игорем Лученком и подумывал об эстраде. На окончательный выбор жизненного пути повлияла встреча с народной артисткой Белоруссии, примадонной Натальей Гайда, которая посоветовала молодому человеку идти в оперетту, где как будто для него уготованы роли. В жизни и творчестве Качановичу всегда везло. Молодой актёр оттачивал своё мастерство под руководством таких известных режиссёров оперетты, как А. Цюпа в Минске, Л. Вилькович в Ростове. Там он сыграл немало характерных ролей и социальных героев. Особенно любима была роль Апломбова в спектакле «Свадьба с генералом». В Карагандинском театре сцена подарила ему встречу с интереснейшим актёром, народным артистом СССР Вячеславом Войнаровским, который дал очень многое начинающему артисту оперетты. Его замечания, советы помогли становлению молодого актёра. Жизнерадостное искусство вечно юной оперетты стало его призванием, совершенствование мастерства актёра – главным увлечением. Одной из первых серьёзных работ оказалась роль «несерьёзного» Бони в знаменитой «Сильве» И. Кальмана. А вот по-настоящему любимой роль Бони стала для артиста в Ставропольском государственном театре оперетты в городе Пятигорске, где по сей день с 1997 года Николай Сергеевич служит, имеет звание «Почётный деятель искусств Ставропольского края».
Николай Сергеевич подкупает зрителя жизнелюбием, бьющей через край экспансией чувств и эмоций. Его броская, несколько экзотическая внешность очень органично ложилась на исполняемые роли симпатичных молодых повес и влюбленных пылких юношей. Его герои откровенно смешны, как глуповатый солдафон Ахилл в «Прекрасной Елене», наивно-простодушны, как Зупан в «Марице» или Микки в «Седьмом небе», обворожительны, как Бони в «Сильве» и Наполеон в «Баядере». Играя простака, актёр должен быть крайне осторожен, главная опасность состоит в том, чтобы не перейти границу между тонким юмором и неприкрытым фарсом. Здесь требуется интуиция, мастерство, а возможно, и обычная логика, отметающая лишние детали для сохранения достоверности образа.
Неотразим он и в других ролях: Виконт де Каскада в «Весёлой вдове», Фальк в «Летучей мыши», Ренар в «Фиалке Монмартра», Перчик в «Скрипаче на крыше», Булдырин в «Последнем чардаше», Мориц Драгомир Популеску Крохбах в «Графине Марице», директор цирка в «Мистере Икс», Ахилл в «Прекрасной Елене», Альфред Дулиттл в «Моей прекрасной леди», Акоп в «Хануме», Зупан в «Цыганском бароне». Это роли второго плана, но сыграть их надо не менее талантливо. Как говорил Бернард Шоу, главную трудность представляет как раз не главная роль.
Диапазон пластических возможностей артиста хорошо продемонстрирован в детских сказках «Муха-Цокотуха», «Остров сокровищ», «Аленький цветочек» и другие. Знание детской психологии и точная, хорошо дозированная игра актёра вызывают неподдельный восторг малышей.
Николай Качанович около тридцати лет работает режиссёром в детско-юношеском музыкальном театре «Белая Ромашка», переняв «эстафетную палочку» у его создателя, заслуженного деятеля искусств РСФСР Григория Залмановича Ваховского.
…Секрет сценического успеха артиста, его непроходящей молодости и обаяния заключается, наверное, в том, что ему интересно и нескучно жить. Он существует в двух мирах одновременно: в реальном и условном, между которыми так часто стираются границы.
